Asociación de Ciencia y Tecnología “Hespérides” de El Espinar

FUENTE: nortecastilla.es

Estrena en el Museo de la Ciencia un filme en el que plantea un «canto a la desesperanza para que lagente abra los ojos» frente a los mensajes optimistas de los documentales sobre medio ambiente
LA PELÍCULA
Proyección: ‘Mar de nadie’ se proyecta los sábados 14 y 28 de marzo y 4 y 18 de abril en el Auditorio del Museo de la Ciencia, de 12. 30 a 13.30 horas. La entrada es gratuita hasta completar el aforo.
Arquitecto técnico, promotor inmobiliario, escritor, ganador del Premio de Narrativa Miguel Delibes en el 2006, Ángel Vallecillo (Valladolid, 1968) ha hecho una incursión al fondo del mar y ha salido con ‘Mar de nadie’, una película documental que ayer se presentó en el Museo de la Ciencia. Dos años y medio de trabajo y cuatrocientas horas de inmersión después han dado lugar a una película de «desesperanza medioambiental» elaborada a caballo entre Tenerife y Valladolid («Trabajo tres semanas en Canarias y una aquí»), puesto que no consigue romper amarras con el mundo de la construcción: «No consigo vivir sólo de la literatura», lamenta.
-¿Cómo concibió la idea de hacer una película sobre el mar?
-El mar te ofrece todo, desde lo que es la historia universal a la historia humana de grandes guerras, conquistas, biología, clima… Abarca todos los grandes temas.
-¿Qué aporta su película respecto a cualquier documental?
-El mensaje. Soy muy crítico con el progreso humano porque es incompatible con la naturaleza. En el caso del mar, la esperanza es nuestra enemiga, porque no hay solución. Hay muchos documentales sobre el mar y siempre acaban con un mensaje de que algo está cambiando pero el tiempo pasa y eso no es cierto pese a que en países como España ha calado el mensaje conservacionista, pero en naciones del segundo y tercer mundo no hay reglas, los mares son acumulación de basura. ‘Mar de nadie’ es un mensaje de desesperanza pero con el fin de que la gente abra los ojos.
-¿Por qué no hay esperanza?
-Desde la superficie no se ve la situación de lo que está pasando debajo de los océanos. El mar es el único ecosistema que puede hacer frente al hombre, funciona como un termorregulador, de él depende todo el clima del planeta.
-«Cuando todo acabe yo estaré por todas partes». Es la amenaza del mar en la película.
-Es una metáfora del deshielo. El mar va a ser el gran rey que modifique la configuración de las costas, de la tierra y del clima.
-Habla de él como algo temible.
-Soy un gran miedoso del mar. Creo que la única solución está en la educación, muy temprana y con un mensaje muy contundente para ser lo más práctico posible. Sé que en los chavales que han visto la película, el tema de la autodestrucción cala más profundamente que los millones de euros que gasta el Gobierno en publicidad.
-¿Tienen algo que ver Al Gore y ‘Una verdad incómoda’ en la motivación para elaborar este filme?
-Lo que ha hecho Al Gore es útil, pero no me gusta su sistema de conferencias por el mundo con grandísimas cantidades de dinero. Él ha aportado menos de lo que ha ganado con el proceso de concienciación. No sé si es un buen ejemplo.
-¿Ha hecho la película con la que soñaba?
-En literatura imaginas el cien por cien, mientras que trabajar con imágenes que encargas, supone que traen un componente con el que no contabas, ya sea belleza, poesía, horror. En la película el problema es que todo son peces, pero cuando lo modificas a través de la literatura y de la música, la imagen funciona de forma diferente. Es la virtud del cine frente a otras artes.
-¿Cómo asume su doble condición de promotor y ecologista?
-Como una absoluta contradicción en mi vida diaria y quizás por eso lo llevo tran lejos, porque lo veo desde dentro. Yo no digo que el hombre deba cambiar, simplemente veo incompatibilidad entre el desarrollo industrial y la conservación del medio ambiente. «El regreso será progreso», se dice en el filme, pero ni yo mismo sé si dar un paso atrás sería una solución. porque ni siquiera confío en las energías renovables, pues también suponen una invasión. No tengo la solución, la que se aporta en la película es metafórica: un hombre nuevo, que tenga asumido que él es la Tierra y la naturaleza. Ser promotor, que es una forma de satanización, no es peor que encender la luz cuando uno llega a casa porque ambas actividades consumen una energía que se está produciendo a costa del medio ambiente. Pero sí, yo lo llevo como una contradicción vital que me hace sufrir, y ‘Mar de nadie’ nace de asumir mi propia contradicción.
-¿El mayor obstáculo para rodar la película?
-Seguir a los bichos con la cámara. La otra dificultad es no pasarte de frenada, saber dónde estan los límites de lo cursi o lo demasiado fuerte.
-¿Qué dificultades entraña rodar en las profundidades?
-Es muy muy complicado. Primero porque puedes rodar sólo unas cuantas horas al día, ya que el cuerpo hunmano no aguanta mucho bajo el agua, las filmaciones son de una hora y media máximo. Hemos adoptado el sistema de circuito cerrado, con el que hemos conseguido filmar hasta a 80 metros de profundidad y sin burbujas.
-¿Qué se oye en el fondo del mar?
-Lo del mundo de silencio es sólo una metáfora de Cousteau, porque la transmisión del sonido bajo el mar es mucho mayor que en tierra. Cerca de la costa el sonido permanente es un rumor, las grandes embarcaciones producen ruidos que se oyen a kilómetros. Cuando buceas con botellas de oxígeno oyes tu respiración.